Металлург 1992 г. №6. Композиция – средство художественной выразительности

Любое изделие декоративно-прикладного искусства, в том числе и кузнечное, наряду с такими важными свойствами, как функциональность (полезность), технологичность (удобство и простота изготовления), экономичность (доступность по цене), эргономичность (связь человек — среда), обладает совокупностью свойств, которые доставляют наслаждение в процессе общения с ними, удовлетворяют эстетические потребности человека, иными словами, это — красота изделия.

У красоты есть культурно-исторический контекст, духовное поле, гармоническая целостность и общечеловеческая ценность. С формальной точки зрения композиция — это взаимосвязь материала и пространства в изделии, именно она делает видимой для человека гармонию. Гармонию ощущает каждый, разница только в том, что профессионал, в отличие от любителя, может проанализировать композицию вещи, т. е. объяснить, как образована данная гармоническая целостность. Следовательно, людям, выполняющим работы в материале, в металле, в частности, необходимо знать те основные категории формальной композиции, ее свойства и закономерности построения, которые и определяют художественную ценность изделия.

Все композиции декоративно-прикладного искусства подразделяются на три вида:

— фронтальные (плоскостные), например, ковер, декоративная оконная решетка из металла, дерева и т. д. Эти композиции отличаются от других своей двухмерностью, их можно обозревать в целом;

— объемно-пространственные, например, кованые скульптуры, подсвечники и т. д. Эти композиции представляют собой целостный объем определенной формы, конструкции которого выразительны, пластичны;

— глубинно-пространственные, например, художественное решение всего здания, интерьера, декоративная композиция в экстерьере и т.д.

Как правило, фронтальная и объемно-пространственная композиции являются частью глубинно-пространственной, которая и есть, в конечном счете, художественно-эстетическая организация среды деятельности человека.

Свойства, качества, категории любой композиции достигаются определенными средствами. К свойствам, качествам, категориям композиции относят:

— тектонику изделия — ясно выраженную роль материала в конструкции вещи, использование для создания образа отношений между несущим и несомым, между грузом и опорой, между легким (зрительно) и тяжелым;

— организованность объемно-пространственной структуры, которая выражает взаимоотношения объемных и пространственных элементов композиции, как внутри контура вещи, так и вне его;

— целостность, цельность композиции — соподчиненность всех элементов формы, зрительная уравновешенность, единый характер, пропорциональность и масштабность.

Важно отметить, что для разных изделий значимость того или иного композиционного свойства различна, в одной вещи основным принципом организации формы и создания образа будет тектоника, в другой — пропорциональное членение формы или оригинальная организация объемно-пространственной структуры. Но если композиционное решение данной формы утратит хотя бы одно из перечисленных качеств, гармония нарушается.

О выразительности формы можно говорить в том случае, если принципы ее организации ясны, отражают гармоничное соотношение духовной и материальной задач, решаемых в процессе творчества. Такие общеизвестные средства создания композиции, как контраст и нюанс, ритмический и метрический повтор, светотеневая моделировка поверхности изделия и другие целесообразно рассматривать, анализируя конкретные произведения искусства. Наши теоретические рассуждения мы проиллюстрируем на примере нескольких произведений декоративно-прикладного искусства.

Работа рижского кузнеца-художника Юриса Гунаровича Зондерсонса «Сила» (рис. 1) в полной мере соответствует крылатой фразе — «Критерий мастерства есть чувство материала». Здесь органично и оригинально слиты современная образность и следование вековым традициям народного кузнечного искусства. Предельно простая конструкция, условно изображающая человека, собрана из чисто откованных, необработанных, «из-под молотка» деталей. Все просто и технологично. Стилизация глубокая, но в то же время доступная восприятию, позволяющая многое додумать. Автор уважает своих зрителей, пробуждает их фантазию и дает возможность развития творческой активности.

Главным композиционным принципом этого произведения стали ясность тектоники изделия и элегантная организация его объемно-пространственной структуры.

Изделие состоит из двух больших форм: верхней, с горизонтальной осью симметрии и нижней — с вертикальной. Верхняя — груз, нижняя — опора. Причем, если в верхней форме главным моментом впечатления является блок пространства, ограниченный контуром из металла, то в нижней, вертикальной форме ведущим становится материал, кованая сталь.

Конструкция, соотношение тяжелого и легкого четко работают на раскрытие темы произведения. Геометрические, одинаковые по форме поковки, из которых создана вещь, отчетливо читаемые оси симметрии создают ощущение статичности, силы, а богатство и прихотливость контуров, игра одинаковых, но по разному расположенных в пространстве масс металла, придают всей форме динамичность. Интуитивно мы ощущаем закономерность и в организации ритмического и метрического членения формы.

Выразительность формы композиции «Сила» достигнута благодаря хорошо продуманной объемно-пространственной организации, основанной на приеме контраста простого и сложного. Соразмерность и пропорциональность частей и мотивов формы создают единство строя вещи, ее цельность. Большие и малые детали композиции соотнесены с пропорциями человека, элементы композиции просты и лаконичны, но очень выразительны, что говорит о высоком мастерстве их создателя.

Наряду с устойчивостью формы, мы можем отметить динамику, игру пластических форм. Скомпонованные элементы выразительны, а линия рисунка удачно работает на раскрытие образа. Талантливому автору удалось на высоком художественном уровне раскрыть сложное понятие «Сила». Он дает зрителю возможность творческого поиска при создании новых композиционных решений с использованием простых элементов.

Средства композиции: контраст, нюанс, пропорции и пропорциональность, ритм, метр рассмотрим на примере работы выдающегося немецкого кузнеца XX века Фрица Кюна. Проанализируем фрагмент одной из знаменитых его декоративных решеток (рис. 2).

Основной принцип построения композиции — контраст. Все отношения в ней строятся на явно выраженных различиях (борьбе разных начал). Монолитная массивная конструкция рамы решетки откована из широких полос металла. С нею контрастируют легкие, ажурные вставки растительных мотивов, изящно и гармонично заполняющие пространство в проемах решетки. С большим вкусом решена объемно-пространственная структура этой фронтальной композиции. Хомуты, подчеркнуто выделенные соединения рамы решетки создают ощущение рельефа, благодаря этому пространство в проемах организуется для восприятия внутренних форм. Это — своеобразные рамы для картин. В качестве несущих элементов в конструкции использованы заклепки, но художник выделяет их в композиции. Головки заклепок сделаны в виде изящных розеток, удачно расположенных на соединениях полос внахлест (как бы на пьедестале). Растительные элементы внутри крепятся аналогично креплению элементов конструкции.

Цельность работы достигается благодаря великолепному техническому исполнению всех деталей, а также точно выверенным соотношениям элементов формы. Пластически сложные розетки растительных мотивов, изящно выступающие кончики кругового элемента — все это делает простую и статичную конструкцию из широких полос богатой, разнообразной, приятной для восприятия.

Метрический повтор, метр (неоднократное повторение с одинаковыми интервалами идентичных элементов) настолько явно выражен в композиции решетки, что нет необходимости подробно описывать этот нюанс в палитре художника. Ритм композиции основан на чередовании пластических мотивов решетки.

Итак, мы видим, что любая работа, выполненная с учетом основных свойств и качеств построения композиции, как правило, является высокохудожественным произведением.

В ряду композиций глубинно-пространственные занимают особое место, так как являются по сути своей собирательными, в них органично входят и фронтальные и объемно-пространственные структуры. Рассмотрим в качестве примера декоративно-пластическую композицию, выполненную одним из авторов данной статьи Корешковым В.В. (рис. 3). Функциональное назначение ее — деление на зоны большого холла общественного здания (нижнего вестибюля административного корпуса совхоза «Оранжерейный комплекс» в поселке Горки Московской области).

Архитектурное пространство делится на зоны для зимнего сада и отдыха декоративной решеткой, выполненной из ценных пород древесины (в основном из дуба и ясеня) со вставками из цветного стекла и полированной латуни.

Эстетический эффект этой композиции усиливается благодаря четкой ритмике основных объемов и элементов решетки. Простота расположенной посредине интерьера конструкции обогащается цветными бликами на полу и стенах помещения (как при естественном, так и при искусственном освещении). Строгость композиции подчеркивает богатство живых природных форм и зелени с постоянно текущей водой в декоративном бассейне. Композиция монументальна, но она не подавляет своей массой весь интерьер. Здесь учтено одно из важнейших средств композиционного построения — масштаб и масштабность, согласно которому «человек есть мера всех вещей» (слова, высеченные на мраморе стен Дельфийского» храма).

Следовательно, композиционное решение, являясь средством художественной выразительности, зависит от целого ряда ее объективных свойств и качеств. Совершенство композиции предопределяется рациональностью технического решения, выверенностью конструкции, простотой технологии изготовления, экономичностью и эстетической насыщенностью. Используя все описанные средства построения, можно достичь высокого художественного уровня при выполнении любой композиции.